Como eu costumeiramente ressalto por aqui, se a publicação tem o selo DarkSide Books, confie no processo: o conteúdo apresentado pelo belíssimo projeto editorial pode não ser bem o que você esperava ou ser questionável em outros aspectos, umas uma coisa é mais que certa: a embalagem e a maneira como o conteúdo estará disposto com certeza serão pontos altos. E a graphic novel Ed Gein, de Harold Schechter e Eric Powell é a confirmação disso. A coordenação de arte de Arthur Moraes, a adaptação da capa da Retina 78, a diagramação supervisionada por Sérgio Chaves e a tradução de Carlos H. Rutz transformam os 11 capítulos, juntamente com o apêndice, a galeria de imagens e as anotações, numa obra-prima no âmbito das histórias contadas em imagens, com o habitual contraste de cores, desempenhos expressivos dos personagens desenhados e textos coesos, mesmo que “curtinhos”, elementos estéticos de uma graphic novel, aqui, sobre Ed Gein, publicação que é um assombro, tanto em sua história real macabra quanto pela qualidade do que nos entrega ao longo de suas 240 páginas.
O roteiro de uma graphic novel é similar ao de um quadrinho, mas geralmente mais complexo, permitindo um maior aprofundamento nos temas e no desenvolvimento dos personagens, como apresentado por aqui. A estrutura narrativa varia bastante, alternando entre linear e não linear, com múltiplos pontos de vista e diversas subtramas. As graphic novels frequentemente utilizam divisões em capítulos ou seções para organizar a narrativa, cada uma contribuindo para a construção de um arco mais amplo. Essa flexibilidade narrativa oferece ao autor a capacidade de explorar temas complexos e situar o leitor em diferentes momentos da história, utilizando recursos como flashbacks e desenvolvimentos paralelos, nesse caso, passando por Hitchcock e a gênese de Psicose, para retornar ao ambiente rural ermo de Wisconsin, com idas e vindas orgânicas.
Nesta graphic novel, temos um exemplo de desenvolvimento coeso, que pode ser observado em uma história real que começa antes do nascimento do protagonista, Ed Gein, situando o leitor no contexto familiar. A narrativa inicia com sua mãe, Augusta, uma mulher religiosa e fanática, que abominava o sexo e via pecado em tudo. Após ter um filho, Henry, e suas preces por uma filha não serem atendidas, ela mergulha em uma obsessão crescente por julgar as pessoas e condenar a imoralidade. É nesse ambiente que Edward Theodore Gein nasce, em 27 de agosto de 1906, um ser humano trazido ao mundo para, algumas décadas depois, se tornar um dos mais conhecidos assassinos da história, inspiração para filmes, séries e trabalhos como esse, analisado por aqui, tendo a sua jornada contada e reinterpretada constantemente.
A publicação de Harold Schechter e Eric Powell sobre Ed Gein exemplifica uma obra-prima no âmbito das graphic novels, onde os autores utilizam o vasto material disponível para desenvolver os personagens e o roteiro de maneira expressiva. A eficácia da obra reside na forma como os diálogos são concisos, adaptados ao espaço limitado dos balões de fala, e como elementos gráficos, como o design dos balões e a tipografia, refletem a emoção e a personalidade dos personagens, criando um ritmo narrativo único. Além disso, a sinergia entre a arte visual e o texto permite uma exploração profunda de temas complexos, como as questões sociais e os aspectos sombrios da experiência humana, transformando a jornada monstruosa de Ed Gein em uma experiência de contemplação estética que, ao final, parece nos faz compreender suas motivações como um produto de seu meio. Bizarro, mas real.
Ademais, indo especificamente para a sua forma, haja vista que delineei o texto como algo firme ao longo do desenvolvimento de Ed Gein, a estética em preto e branco permite um uso dramático do contraste, enfatizando a relação entre luz e sombra. Eric Powell explora uma gama de texturas e profundidades através de sombreamento, criando atmosferas que podem ser tanto sombrias quanto vibrantes. Esse contraste enevoa os detalhes, direcionando o olhar do leitor e ressaltando emoções e tensões. A ausência de cor fez Powell se concentrar bem na linha e na forma, e assim, estabelecer com eficiência traços mais definidos e estilizados, com um foco maior na composição e na dinâmica entre os personagens e ambientes. Gráficos em preto e branco frequentemente permitem mais espaço para simbolismo e abstração, algo que o artista também sabe aproveitar bem por aqui, tendo o biógrafo de Gein, Harold Schechter, como seu aliado
A simplicidade da paleta pode destacar elementos visuais que carregam significados profundos. Ícones e representações visuais podem ser mais facilmente interpretados, incentivando o leitor a buscar interpretações mais complexas dos temas abordados. Essa linguagem visual minimalista pode ser poderosa para transmitir mensagens sociais e emocionais. Ao trafegar em preto e branco, Ed Gein, de certa maneira, evoca uma sensação específica de nostalgia, melancolia e fatalismo. A escolha de não utilizar cores pode influenciar a atmosfera geral da narrativa, favorecendo histórias mais introspectivas ou sombrias. Em linhas gerais, uma ótima leitura: a narrativa entrelaça a biografia da família Gein a fragmentos históricos, como os relatos de Alfred Hitchcock sobre a inspiração para Psicose e o frenesi da imprensa, contrastando-os com o choque dos moradores locais diante da brutalidade que marcou a cidade. Com um traço expressivo que evoca angústia e desespero, a obra detalha a descoberta do cenário macabro na casa de Gein e a investigação que conectou o desaparecimento de mulheres ao perfil de sua mãe, Augusta. Por fim, o texto aprofunda-se nos dilemas de policiais e psiquiatras sobre as motivações do assassino e os impasses jurídicos que quase resultaram em sua liberdade. Um material expressivo e obrigatório para os admiradores do gênero graphic novel.
Ed Gein: Graphic Novel (Did You Hear What Eddie Gein Gone? – EUA, 2021)
Roteiro, arte e letras: Harold Schechter, Eric Powell
Editoria: Phil Balsman
Editora original: Star Tribune
Data original de publicação: 28 de abril de 2021
Editora no Brasil: Darkside Books
Data de publicação no Brasil: Janeiro de 2022
Tradução: Carlos Rutz
Páginas: 240